【雅昌专稿】2019“子冈杯”系列|赵显志：风行大漠，玉中般若

    赵显志，长风玉舍大赵玉雕工作室主人； 作品多以人物，动物，花鸟，山水为题材，擅长“俏色”、“巧雕”，既体现了中原文化的豪放大气又融合了南方文化的精致细腻，以历史传承和时代创新为方向，同时也体现出深邃的人生理念和深厚的文化内涵。虚实相兼、简练大方，淡雅清逸、诗意浓厚成为其主要风格而自成一系，作品多次在天工奖、百花玉缘杯、子冈杯等大赛中获金奖，为当代苏州玉雕代表性人物之一，其作品为新一代苏工的典范。

    荣誉称号：中国玉石雕刻大师、研究员级高级工艺美术师、江苏省工艺美术大师、苏州市民间工艺家、苏州市玉石雕刻行业协会副会长、苏州市河南商会珠宝玉石委员会会长。

    “我没有固定的方向，我喜欢运用不同材料挑战不同的做法，因材施艺，符合玉料本身的特性。因材施教对于人才培养也很重要，人和玉都不能以一种标准和模式去塑造，都需要去理解，从而挖掘更深层次的潜力，如此对待艺术，才更有活力。”赵显志这么形容他的创作，一直以来赵显志的玉雕创作涉及人物、动物、花鸟、山水等多类题材，“巧色”、“巧雕”手法独到，且融北玉的豪放大气与南玉的精致细腻于一体。

    2019年“子冈杯”即将开幕，雅昌艺术网走访赵显志工作室。

《华藏世界》原作将亮相于2019“子冈杯”   

    雅昌艺术网：赵显志老师，您好！2019年子冈杯即将开幕，今年您带来哪些作品参加呢？

    赵显志：今年我带来2件作品，名称分别为《风行者》、《华藏世界》。

    雅昌艺术网：您能具体介绍一下这两件作品吗？

    赵显志：《风行者》创作灵感源自于一次自驾采风之行，在漠北苍莽大地之上，跟随心灵的方向，御风而行；落日之中，大雁飞渡；是流浪神秘的远方，也是归去内心的精神家园； “我不知道风往哪个方向吹”，一个流落异乡多年的创作者，到不了的是远方，回不去的是家乡，唯有风行，答案便在风中飘落。

    《华藏世界》这是我礼敬佛法的一件虔诚法喜之作：三千大千世界，八万四千法门，能缘一切有情心，亦解一切有情意，在彼一切有情心，随顺一切有情意。佛法的智慧与安宁，慈悲与喜悦，将与一切有情众生共享，也作万千法门与君共通。这精微中的万佛与一叶中的菩提相通，小中有大，小中通达无限。愿玉中般若能通佛法之妙，与人无限智慧。

《华藏世界》（局部）原作将亮相于2019“子冈杯”

    雅昌艺术网：《华藏世界》这件作品很特别，佛教题材的作品在您以往的创作中还是比较少见的。

    赵显志：这套牌子我已经放两三年了，属于俄料中的极品，它非常有特点，一个是皮色与众不同而且是整版的皮色，质地细腻干净，对于做“俏色”来说，碰到这个料很难得。对于这五片料，最早我从苏州的个地域文化遗产中寻找创作灵感，希望从人文、地理、古建筑等角度来创作这件作品。接着我也尝试着根据中国画的元素来设计，在经过多次的修改后，我发现这块料还是适合去设计带有凝重景深感的作品。之前出去游玩，我们看了布达拉宫、敦煌等等，我觉得佛教洞绘的题很适合。后来，朋友推荐去了南京牛首山佛顶宫，实地考察观摹，虽然我对佛教文化和建筑形式不是很了解，但是我依然是希望通过艺术的眼光以我的方式把它表现出来。佛顶宫的建筑是一个穹顶的，两边墙壁上很多佛造型的雕塑，那种神圣的气场让人感觉很神秘、很震撼。回来后，我就把这样广角镜头的形式雕刻手法表现出来，当然这其中也运用一些处理手法，比如虚实的结合，深浅对比，色彩调光等等。

    雅昌艺术网：您的作品涉及到很多题材，包括山水、花鸟、人物，这次您又创作了佛教题材的作品。

    赵显志：我觉得我用不同题材的作品来充实我的玉雕语言，使我的作品体系更加丰富。玉雕本来就是多元化的，器皿、山水牌都是有着悠久传统的玉雕表现题材。玉雕是一门技术，同时也是一门艺术。我们常说，艺术来源于生活。那么，生活是丰富多彩的，我看到这么多姿多彩的世界，我就希望通过玉雕语言去表达。

    雅昌艺术网：您参加很多届“子冈杯”了，您对子冈杯有什么切身感受呢？

    赵显志：“子冈杯”今年是第十一年，这个平台把我们玉雕行业里的从业人员组织起来是一个很好的交流机会，苏州有着悠久的玉雕文化，玉雕大师辈出。这么多名家大师应该有一个展示交流的平台。另外，“子冈杯”是一个专业性而非商业性的平台，这个平台从一个小小的展示的活动到一个具有影响力的博览会，也是很多人努力的成果，并逐渐得到了苏州政府的和企业的支持。“子冈杯”对我们从业者而言，我们通过这个平台每年将自己的作品展现出来，对我们个也是种督促和提升，大家也能相互学习。对于个人而言，这个阶段是创作的黄金时期，我想尽可能的做出让自己也满意的作品。

    雅昌艺术网：您一直在不断的追求卓越，不断的创作出更优秀的作品。那么，您现在回望您以前的作品，您有什么样个感触呢？

    赵显志：其实从艺术上讲是永远不能满足的，但是艺术上的创作也跟一个人的状态和材料局限等偶然性的因素有很大关系。我觉得我展现出来的作品都是那个阶段当中最好的，因为从艺这么多年的一个初心就是要把手头的作品做到最好，得到社会的认可和自我的满足。前面的很多作品也是一个积累的过程，没有之前的积累就不会有更成熟的创作。

    雅昌艺术网：谢谢赵显志老师！